闲话留白bluewindflower
　　
　　
　　喜爱《红楼梦》，历经繁华、衰落、欢喜、悲恸，春去秋来，人悲人歌，所有的兴衰感慨，最后皆消弭于“白茫茫大地真干净”。白这样一种似乎单调与单纯的颜色，却恰能承载《红楼梦》中生命与时代，艺术与哲学的重量。
　　
　　白色作为初始的色彩，乃不需附加修饰的纯粹。譬如画师作画，大多数情形，首先面对的是一张白纸，一幅白布，一面白墙。其他的色彩在白底上宣泄、昭示、舞蹈，白色则保持着一如既往的沉默与卓尔不群。
　　
　　古人云：大音稀声。白正是一种大化无形的境界。“我来问道无余说，云在青天水在瓶。”
　　佛经中所谓的顿悟，并非皆于蒲团之上，木鱼之前，见花可悟，闻水声可悟，感日光亦可悟——因声色入空境，是洞明世事那一瞬间的拈花微笑。
　　　
　　 白色是简中的虚无。白象征着高洁又往往掩盖着罪行，白见证出生和死亡，却又是最单纯的色彩；白又是最深沉的色彩，像一个圆，和谐完美，却是大彻大悟后的天地清明。
　　
　　计白当黑，即是留白。雅称“余玉”，即是在作品中留下相应的空白。
　　留白是一种境界，更是一种智慧。
　　
　　王船山在《诗绎》中记到：“无字处皆其意也。”的确如此，书法作品的“飞白”，绘画作品中的“留白”，文学作品中的“空白”，经典乐曲中的“余白”都是艺术中的最高境界，清八大山人画，处处留白，处处意境，空灵虚幽，方寸间彰显天地宽。王摩诘画山而不见云，齐白石画虾而不见水，那留出的空白，便是云，是水。与西画比起来，国画手法最简洁，而意韵却最丰厚。
　　
　　留白艺术，上可追溯至老庄一脉的。老子说：“大象无形，大音希声”。老子或非指道隐无名，但确乎道出了艺术和美的精义。一直以为艺术之美既经过具体的又超乎想象之外，仿若鹏鸟飞苍天而过，痕迹即无。可你依然能感然应悟那种虚空万里之飞翔的高远。
　　
　　庄子曰：“虚室生白”，“唯道集虚”。无论诗词歌赋，亦或绘画园林，中国艺术着重于这种于空中荡漾，以虚为实的意境。所谓“羚羊挂角，无迹可求”，若空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷，正是这种意韵的形象表达。
　　
　　传统的国画不加底色，于是留白甚多，以黑白为色调两极，色域大开，沉重与明亮皆造绝顶，对比强烈，石破天惊。其疏、密、聚、散的留白布局表面看来只是一种画面的设计技巧，其实恰是作者胸中的一方天地，它给人以无限的思索和想象的空间，以最简明的程式表达最精致的情感，留出些没有填满的空间，让水去流，让云雾去飘，让风去吹刮……所要达到的即是“此时无物胜有物”，“含而不露”，“心领神会”之境界。方寸之地亦显天地之宽。南宋马远的《寒江独钓图》，一幅画中，一只小舟，一个渔翁在垂钓，整幅画中没有一丝水，而让人感到烟波浩渺，满幅皆水。予人以充分的想象之余地。如此以无胜有的留白艺术，正所谓“此处无物胜有物”。
　　
　　
　　留白韵味，在中国画尤其是宋元文人画中充盈。无论山水亦或花鸟，自然气象和生命的情怀于浓淡枯艳的墨痕，洋溢于一片虚白的空间。这一份静寂中，是宇宙之气的流动，是心灵和山水情意往来的寄托。国画中一腔隐逸山林间的文人情怀。它不需要烟云布满，笔墨处处，无画处皆成妙境，无字处皆成意。齐白石的不慕水波，笔下的墨虾却如游于清流，几笔水草好似“软泥上的青荇，油油的在水底招摇。”所谓欣赏中国艺术，看是其一，想象和感受所看背后的，或方可体味其中意味。齐白石的画，道出人生最完美的境界，花鸟鱼虫，皆能在空白处彰显生机。因为留白，留出一丝馨香，一啼清脆，一波碧纹，一夜宁谧。
　　
　　留白处给人丰富联想，让人无中生有，虚处见实，所谓此处无物胜有物，使画面更显空灵。所谓密处不透风，疏处可走马。古代画论说得好：“虚实相生，无画处皆成妙境”。
　　
　　书法亦是颇为讲究留白，字与字间，行与行间，无不疏密有致，抑扬顿挫，开张势起，游龙走蛇，有摇曳而来、迤逦而去的灵动。能留白和会留白，是游刃有余是本事更是智慧。
　　
　　音乐上留白的运用，最有名当数唐•白居易在《琵琶行》中描摹琵琶女演奏时的“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”了。曲子如果用音符填满空拍，欣赏者没有想象空间，便没有生命力。适当运用休止或停顿，有张有弛，乐曲之魅彰显。
　　
　　贝多芬《悲怆》，有相当多空拍，静静的休止使人感受到的不是静默，而是无边的沉重，是压抑到喘不过气来的沉默，也许这就是所谓“不能承受之轻”吧。如果忽视了沉默的力量，音乐则不会变得生动感人。这是留白在音乐中的妙用。
　　
　　戏曲利用留白展示舞台美。京剧里那个简单致极的舞台，唯一案一椅一空地，千军万马可走过，洞房花烛已点燃，长亭相送十八里别过……舞台是实体，也是虚拟和想象的存在。好比那案可以是饭桌，可以是公案，又可以是祭坛。而京剧中开门和无门，骑马不见马，以一种言外之旨想象和丰富而美丽。京剧的这种艺术范式，恰如书法之“飞白”，绘画之“留白”，园林之漏窗，等等。
　　
　　所谓留白而生的“韵事”始终贯穿着中国美学的精髓。以虚映实，以少带多，以局部传递大千神韵，以空白处激发观赏者的思维活力和想象力，应该说是艺术之高境界。老子说“见素抱朴”，所谓绚烂归于平淡，好的艺术真的是不需要多费心机，或者花哨的笔墨，重要的是气息的流动，也许你看不见，却时时回荡与你的心间，“是真主宰，与之沉浮。”这韵味沉淀于我们的血脉，融化为我们的审美底蕴，仰视宇宙苍茫，俯视人间性灵，“此中有真意，欲辩已忘言。”
　　
　　蘸一角天清色，听喧嚣中的一片留白。禅宗的佛偈，亦是一种留白的哲学，菩萨低眉式的留白，是生活的最高艺术。认识和选择留白是生活的磨练，感悟其中滋味，淡泊，恒久。