我的摄影的技术也很次，也拿不出什么好片来，只能谈一些摄影技术以外的话题，所以标题就叫“摄影技术画外音”吧。与朋友们共同娱乐。
　　摄影是一门新兴的艺术,它与古老的绘画艺术,音乐,舞蹈,戏剧,等等众多的姐妹艺术一样,挤身于艺术世界的金色殿堂之中，交相辉映深化发展。它既是一门以现实生活为源泉以客观条件为灵魂,以主观情感为动力,用真实的艺术形象表现客观事物的独立的艺术手段, 同时它也与其它姐妹艺术有着千丝万缕不可分割的内在联系,这也是一切艺术的共性..因此,摄影艺术也必需遵守其它门类艺术所遵守的艺术审美规律。只有这样,它才能够与其它的艺术姐妹们长期共存永褒青春。
　　1 . .摄影艺术的审美规律
　　摄影是一项记录现实事件，留住美丽瞬间的艺术,作为摄影爱好者如何留住身边的美,首先就是要善于发现美；要善于发掘美。当然，在每一个摄影者心灵中都有着不同的审美观，所以每个人对美的感知是不尽相同的，每个人的爱好修养，成长环境，生活经历，文化素质乃至社会地位等因素，都会对美的感知标准产生一定的影响，但有一点是共同的，那就是.一切正义的，自由的，善良的，真实的，健康的,快乐的，积极的，符合大众愿望的事物，都能够激发人们心灵中的美感。不过,作者有时侯要把善良的，美丽的东西故意地毁灭给人看，这也能够产生一种美感，这就叫悲剧美，这就是一种“凄美”，如：“罗密欧与朱丽叶”；“梁祝”；“红楼梦”，还有“断臂的维纳丝”等，这种美感不是人们通常能够直接审视到的冲击眼球的美，而是在主观愿望之外，或站在批判的角度上的一种心灵的感知，是这种感知在人们的心灵中回旋激荡所产生的共鸣而激发出来的美感，所以，这种美感往往催人泪下，唤起人们对美好事物的无尽的向往,奋斗和追求。
　　以上这些都是艺术的共同的审美规律 。
　　 在摄影创作取材时我们在对客观事物的本质美进行观察和感知的同时，还要观察和运用现场的光线与影调，色彩及分布,线条和韵律，方位和高度,器材的设置和运用等,充分把握这些外在因素，使之能够完美地融入视觉的美感和意境的美感,，进而完善作品主题的整体美感，这就是摄影艺术独立的审美规律。
　　2 . 摄影爱好者的主观情感
　　一幅摄影作品也可称之为艺术品，只不过因水平参差不齐好坏不同而已，所谓艺术品均来原于生活，因为摄影作品往往摘取的是生活中的精华，所以它思想和意境必然高于生活。因此想要造就出好的作品，我们必需要贴近生活，认知生活，从生活中认识美，发现美，捕捉美,挖掘美。
　　在大自然中，在我们的日常生活中，在我们身边千变万化的社会环境中，总会不断地有一些事物发生，有些事物的发生足以触发我们的摄影爱好者产生美感,产生要按动快门的冲动，但事实上往往并不是每一个摄影爱好者都会对同一个事物产生美感而按下快门，为什么呢？那是因我们每个人对现实社会现象的理解不同，我们对事物的主观情感就不相同，所以我们大脑里产生的审美效果也随之不同。其实每一幅摄影作品都充满着作者的主观思想因素。通过作品来反映作者的思想，情感，立场和观点或者兴趣和爱好，同时也为展示作者自身的艺术修养和才华。从朋友，同事，摄友或是上司，晚辈们的赞扬中获取到进步的动力和快乐，以鞭策和鼓励我们自己不断地超越，不但要超越他人，也要超越自我。只有不断地超越，才能创造出别具一格的所谓自己的艺术作品。
　　3 。摄影爱好者的鉴赏力
　　摄影作品的鉴赏其实就是摄影创作的倒影，只是一种同一角色的互换，当我们举起相机，捕捉拍摄对象，寻找合适的光线和角度，直到按下快门，完成PS编修，这就是一个创作的过程。站在创作者(拍摄者)的角度你是一位导演或演员，站在鉴赏者的角度你也是一位观众。其实拍摄和鉴赏是一个密不可分的整体。我们既要懂得拍摄的艺术和技巧，也必需懂得如何鉴赏分析别人的摄影作品。请朋友们注意了，我这里说的‘鉴赏’并不是平时我们所说的‘欣赏’，表面上的一字之差实质上是有明显区别的。“欣赏”是对作品的肯定和赞赏，比如我们常见的“好片，漂亮，画面清晰，色彩亮丽，”等等的含糊其词。而“鉴赏”是对作品整体及细节内容进行认真细致的分析和评判，从主题思想，表现手法，器材运用的技巧，构图布光，包括作品的错误和瑕疵，乃至，社会效果的影响等逐一加以审察，以最终得出肯定什么和否定什么的结论。可见，“鉴赏”比“欣赏”要严格很多。
　　对摄影作品的鉴赏也是一种精神活动，通过鉴赏研究作品中的艺术形象能把我们带进一个具体的艺术境界，引导激发起我们的思维和联想，使我们能够更加深层地体会优秀作品的艺术魅力，认识，丰富和理解优秀作品的艺术内涵，从而提高自身的摄影艺术修养。